小成本的网络电影会不会成为影视新方向？

观点一

随着移动新媒体技术的发展和网络视频的巨大影响力，微电影的狂潮正在席卷全球，2011年微电影作品大量涌现，各大网站和媒体也纷纷开启微电影计划。那么，国内微电影的发展现状究竟怎样？它的商业运营模式是怎样？伴随着3D新型技术的加入，又会给微电影带来什么样的视觉冲击力呢？今天，我们将围绕“微电影”这个话题，来探讨一下它的现状和未来发展趋势。

微电影发展现状：商业模式需统一

在信息碎片化、文化快餐化的今天，微博、微信、微小说、微视频等微文化大行其道，我们显然已跨入了“微时代”。而“微电影”作为一种新型视听样式，以其题材丰富、制作精巧、收视方便、互动性强等特点，正通过新媒体平台得到越来越多受众尤其是年轻人的喜爱。

随着网络视频平台的不断发展壮大，各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈，同时，网络视频同质化也竞争严重，网站需要寻找差异化的竞争路线，提升原创能力。在这种竞争环境下，自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低，而且能保证网站在运营中享有更多主动权。

除此之外，微电影的制作门槛低，一是投入资金低，相比于传统电影动辄上千万、上亿元的投入资金，微电影的投入少则几万元，多则几十万元；二是对拍摄器材的要求低，同时，微电影的拍摄和制作周期短，短则几天，长则几个月，大大提高了拍摄的可操作性。而相比传统电影庞大的制作发行方式，微电影的制作发行也相对简单，目前主要通过网络发行。国内微电影的主要制作方式可分为三类：一类是草根表演、制作的微电影；一类是广告主量身定制的名导、明星担纲的品牌营销微电影；一类是视频、门户网站发起并寻求广告品牌合作的，对导演和演员没有很强专业性要求的剧集型微电影。

都说一部微电影的诞生离不开广告的支持，目前能够自食其力的微电影几乎都离不开广告模式，而广告呈现方式是个很讲究的事情。虽然微电影的策划、制作、播出和商业模式等各环节还没有完全成熟，微电影质量也参差不齐。但它的微播出平台、微规模投资、微周期制作、微时放映的“四微”特征已被业界所公认。微电影发展方向：内容为王 创意制胜!!

微电影作为新兴事物，从制作到播出都是基于网络平台，目前国家并没有严格的审查机制，这也使得微电影获得了更为宽松的创作空间，而且，微电影的互动性和参与性较强，只要你有兴趣，就可以自导自演自己创作微电影，更易于自我价值的实现。微电影为更多有志于电影创作的人提供了良好机会，追求独特的个人风格和无尽想象必将带来更多优秀的微电影作品。而微电影的创作也为年轻导演今后的电影之路积累了经验，这也将改变中国电影的面貌，有利于推动中国电影的发展。

如果说传统电影强调意义，那么微电影则侧重于趣味性，微电影的“微”决定了它必须在短时间内高效地吸引观众并让观众产生继续看下去的兴趣，这就对微电影的内容提出了较高的要求。内容上不仅要新鲜有趣，而且要贴近生活和社会热点话题，适当采用较为诙谐的网络语言。

而随着观众审美趣味、欣赏水平的提高，它的深度也不容忽视。如果微电影缺乏一定的思考和人文关怀，那整部电影将成为广告的附庸，失去思考的力量和社会关注价值，继而失去观众兴趣，沦为庸俗娱乐。现在的微电影多是噱头大于创意，但是好的微电影最重要的还是创意。即使没有明星出镜，却用短小精悍的故事打动人心。虽然明星增强了微电影的可看性，但绝不能走“明星轰炸”的老套路，否则只会造成观众的审美疲劳。只要题材创新、形式灵活、制作精良，即使起用新人也能收到很好的播出效果。

丰富微电影类型，培养微电影人才r>在未来，随着微电影的商业模式变得多元化，微电影的创作会迎来百花齐放、百花争鸣的新阶段。微电影在整体质量不断提高的同时，也成为文化宣传、传达公益理念的重要形式。

从目前出品的微电影来看，主要以剧情片、爱情片、喜剧片为主，话题也多集中在青春、爱情、梦想、亲情等方面，而微电影要想实现长远发展，就需要在影片类型上进行多种尝试，如纪录片、动画片、音乐片等公益微电影。随着近两年3D技术的火热袭来，不少电影纷纷实现了3D效果，让人体验到震撼的立体视觉冲击力，而在3D微电影领域，尚是一种全新的创作模式和拍摄方式，那么，传统的微电影拍摄与最新的3D技术结合，又会擦出怎样的火花？

我们知道，无论是拍摄传统类型的微电影，还是具有3D效果的微电影，都需要有好的剧本和创作人才，这对创作剧本有爱好的朋友来说，有了他们的加入，更能源源不断的给微电影带来新的思路。各大网站和企业则纷纷通过电影大赛、影人计划、微电影节等平台发掘新人，培养微电影人才。

据悉，全国首届“3D微电影”剧本征集活动已正式开启，此次剧本征集活动，为微电影创作提供了新的表现形式，也为广大剧本创作爱好者提供了一个展露才华，实现梦想的机会。竞选出的优秀剧本，活动发起方立体时代将联合天华传媒共同将剧本内容拍摄成3D微电影，并角逐中国唯一国家级、国际性短片奖“金鹏奖”。

本次活动发起方立体时代总经理赵鹏在接受记者采访时透露：“剧本征集从5月8日-7月31日截止，活动是为即将于8月份举办的“3D微电影大赛”做前期铺垫，届时也将会邀请优秀创作者参加8月份3D微电影大赛的开幕仪式，同时也希望这次的活动能为大家打造一个展示平台，让3D技术、3D人才和3D媒介平台形成良好互动，并能健康持续地发展”。

2012年，微电影已表现出强劲的发展势头，也是未来具有发展前途的传媒产业之一，只有不断地加强相关人才的培养和推陈出新，微电影的路才能走得更远.

微电影发展趋势分析 《老男孩》的火热不仅引发了一波怀旧热潮，同时也首次将“微电影”的概念带入了网络视频市场。这些制作精良、创意迸发的视频短片通过病毒式营销在网络上大肆传播，在改变着人们对于电影认识的同时，也改变了视频网站、企业营销的理念。今年多部打着“微电影”旗号的视频将陆续推出，或许这将是网络时代新掘金点的诞生。

2011年初，号称投资1亿元拍摄的90秒汽车微电影《一触即发》引发市场关注。这部由吴彦祖主演，凯迪拉克与中影集团联手呈现的首部微电影，其豪华阵容让不少业界同仁汗颜，制作团队包括了戛纳广告金狮奖得主、世界级导演FrankVroegop、广告教父之称的莫康孙等大牌。

这仅仅是微电影火热的征兆之一，已经有多部大制作微电影陆续开拍或者播出。国内影星李冰冰主演的微电影《闺蜜》，正在微博和视频网站广泛传播，口碑颇佳；而香港影星莫文蔚将主演并演唱主题曲的微电影《66号公路》也将出炉，这也是继《一触即发》后凯迪拉克的又一广告宣传力作。

虽然微电影成为当下热门词汇，但对于微电影的准确定义，业内至今没有权威而明确的表达。“笼统地说，在网络播出的所有自制视频，都可以称为微电影。”微电影导演梁巍如此说道，其实这一概念的兴起，要归功于《老男孩》的热播。

“《老男孩》无论从制作水准还是剧本创作上，都不逊于一部大电影，因此后来业内也就习惯性地将这一类型的自制视频称为微电影。”梁巍说道，实际上微电影更像是为吸引投资、关注而推出的一个“噱头”，有了这个“噱头”，就能吸引网络点击率，也能吸引业内资本大鳄的关注。

广告效应：吸引资本加盟

无论微电影如何标榜自己在影视界内的特殊性，广告效应是其最原始的推动力早已成为公认的事实。更有业内人士直言，微电影其实就是一种高级的广告形式，最终的目的在于传播片中若隐若现的广告品牌理念。而由广告主直接投资制作微电影广告也是颇为普遍。近日，另外一部微电影《谁的爱填满冰箱》将正式发布，其出品方则是意大利的国际高端家电品牌卡萨帝。“微电影作为一种视觉化的情感表达，正是传递我们品牌终极理念的绝佳方式。”卡萨帝负责人表示。

“微电影所带来的广告效应，正在源源不断地吸引资本的加盟。”梁巍表示，早在2007年，就已经有微电影制作团队在朝这个方向探索，但当时网络自制剧、网络自制视频还处于发展初级阶段，在影响力、制作水准上都很有限，因此制作团队也很难吸引到资本的关注，也就难以产生精品制作。

“即便火如《老男孩》，他们作为11度青春系列电影之一，40分钟的影片花了70多万，几乎掏光了筷子兄弟所有的积蓄。由此可见资本对于微电影的巨大影响力。”梁巍解释道，如今的微电影多多少少会带有广告的元素，这既是为了微电影融资，也是为广告传播开拓一个全新的途径。

视频网站：热衷原创概念

在广告主开始青睐微电影的同时，视频网站也早早地在此布局。目前国内包括优酷在内的六大视频网站都推出了自己的原创网络视频拍摄计划，其中不乏大投资、高水准的微电影。搜狐推出“7电影”计划，将由黄磊、张默等挑大梁，每人各拍摄一部微电影。而此前，优酷网也请到张亚东、包小柏两位音乐人，以及罗永浩、吕惠洲等广告名导，推出《幸福59厘米》微电影项目。

优酷副总裁魏明表示，优酷对于自制内容非常看重。2008年之前，优酷出品的短视频较多，之后随着版权内容购买加大，专业制作内容开始增加。优酷的“拍客计划”及“牛人计划”目前也在进行。借助“牛人计划”，优酷发掘出旭日阳刚、西单女孩等草根名人，而他们在春晚上的良好表现也极大地提升了优酷的品牌价值与用户凝聚力。“优酷的网剧在制作过程中往往与影视制作公司或独立导演合作，而优酷只是作为一个策划监制角色，保证自制剧适合网络市场，有网络烙印。目前，优酷正在做10部网络电影，与中影合作，今年陆续发布。”魏明表示。

梁巍分析，视频网站热衷于微电影主要是两方面的考虑。一是正版影视剧购买成本上升，必须要通过自制剧来提升原创能力，形成差异化竞争，保持网站流量；二是自制内容也可以通过贴片广告、内置广告的形式，获取独家的广告合作资源，保证网站营收。” “虽然现在以微电影为代表的自制内容还无法形成规模盈利效应，但这一领域的盈利前景是被业内所公认的。”

数据显示，优酷目前专业视频内容(购买版权影视综艺内容)约占视频总流量的70%，UGC(网友自制上传)占视频总量的25%，优酷出品占5%。而UGC和优酷出品视频的比例将持续攀升。

概念先行多领域探索

随着微电影概念的火热，其在不同领域的探索也开始日益明显。近日，华影盛视将推出中国影视原创者开放平台美我网，主打微电影。华影盛视CEO赵雨润向媒体表示，美我网具体的定位是：寻找编剧、导演、演员人才，汇集优秀的原创内容，并提供影视原创内容的交易，主打“微电影”模式。

美我网此次重点发掘微电影与原创文学的合作。华影盛视已通过盛大文学向不少畅销作家发出邀请，赵雨润表示，华影盛视的“微电影”将深化“我要拍电影”的思路，以全开放、共参与的方式让原创者来参与和完成。

在具体盈利模式方面，赵雨润表示，原则上都将是由广告客户来支付，原创者通过自己的创意来获得相应报酬。而华影盛视的“中国影视原创者平台”将起到广告客户和原创者之间的运营、协调、管理的职能。

此外，网络游戏也开始借助微电影推广和营销。盛大游戏出品的《星辰变》是网游行业第一个涉足微电影的网游。目前，盛大游戏已经拍摄了3部《星辰变》题材微电影，总投资额已经超过百万元。

“一直以来，网游都是基于互联网的营销方式以文字、图片的2D形式为主，但这已经无法满足受众需要了。”《星辰变》产品经理熊一冬表示，如今多媒体、立体的视频内容更受欢迎，网游微电影可以覆盖更多的用户群，在提升品牌认知度的同时，用户更容易接受，而且成本不高。

尽管微电影呈现“欣欣向荣”之势，但业内对其泡沫的产生也抱有担忧。“不难看出，微电影的流行还有一个重要原因，就是国家并没有严格的审查机制。”梁巍解释，目前，微电影的拍摄、播出都是基于网络平台的，不需要过多的审查。这使得很多无法通过电视渠道播出的内容，都有可能通过微电影的形式在网络这个更大的平台上展现，久而久之，数量和质量都将无法控制。也有业内人士表示，高质量的微电影涉及的投资越来越大，但获取回报的渠道极为有限，而且随着微电影的普及，难免让观众产生审美疲劳，到时所能产生的广告效果也就大打折扣。

中国微电影发展现状 说起电影我想大家都不陌生，但是说起微电影，恐怕还并不是那么足以让大众所熟知吧。所谓的微电影就是在常规电影的基础上更简洁的进行编辑拍摄，就像博客与微博的原理是一样的。但是微电影的现状却远不如微博发展的好。究其原因有以下几点。

第一，微电影的盈利问题：现在的微电影界，可以盈利的应该还是寥寥无几，因为还只是个开始，就像网络广告刚发展的时候一样，新兴事物总需要去打开这个市场才行，另外就是模式，微电影的模式除了常规的广告植入和赞助商鸣谢以外，其他的方式基本上就没有了。所以，在广告投放选择上商家也会选择性的去投放广告，到底是投入到常规电影还是网络微电影中，而这最终决定权就在于谁的性价比高，微电影取胜的衡量标准就是他的受众，也就是网络点击率，那么我们就不得不说他的宣传问题。

第二，微电影宣传推广问题：常规电影都有大的投入，所以报纸啊电视台的报道是必不可少的，可以公关稿可以召开新片发布会等方式，只要宣传出去，然后进入影院就会有他的观众。而这也是网络微电影所缺乏的。因为微电影本身的投入并不大，少则上千多则数万即可。所以在宣传推广上就成了一个很头疼的问题，当然，也可以像之前火遍网络的微电影《小悦悦微电影》一样，找著名网络推手青春弘志操刀执行，几乎一夜之间就占尽了各大网络媒体，一周内吸引了近千万点击，但是毕竟这样的网络推手有限，不可能每部电影他都有时间推。而采取传统宣传方式，比如报纸广告等，费用又过于太高，所以，怎么样宣传推广微电影也是一个迫在眉睫的问题。

第三，微电影的内容质量：由于微电影投资少门槛低，所以就导致了这个圈子的鱼龙混杂，当然，以后市场发展起来以后，那些不正规的不专业的还是会淘汰掉，但目前来说，还是会存在很长一段时间。那么微电影的内容质量就会受到很多影响了。无论是剧本还是导演，或者还是后期制作，不同的水平打造出不同的作品，而低水平打造出来的作品必然会为微电影市场带来负面效应。

从以上三点来看，中国微电影市场现状还是不容乐观，还需要一个过渡期来筛选。但愿中国微电影能够为中国影视界树立一个好的口碑形象。

国产小成本电影的现状及未来发展出路分析

近年来，影视行业的蓬勃发展，带动了国产小成本电影进一步发展的新局面，具有较高的艺术创作水准和独特风格的《疯狂的石头》《落叶归根》《即日起程》《天狗》《斗牛》等电影的成功激励着国产小成本电影的创作和发展。国产小成本电影在票房屡创佳绩的同时，其在所存在的问题和未来发展方向的问题上仍然有很大的探索空间。本文在分析国产小成本电影发展现状的基础上，对其未来的发展出路展开进一步阐述。        [关键词]国产小成本电影;发展;现状;出路      一、引言       近年来，小成本电影的蓬勃发展归功于2006年电影《疯狂的石头》的巨大成功。由此，小成本电影成功敲开了中国电影市场的大门，并逐渐在上升的发展态势中成为中国电影市场不可或缺的组成部分。然而，在过分追求票房和产量的同时，小成本电影在自身的发展过程中也逐渐累积了一系列问题并影响或制约了小成本电影的进一步发展。在中国电影市场竞争日渐激烈的今天，处于尴尬地位的小成本电影如何在夹缝中求得生存，怎样面临时下的发展现状并突破发展瓶颈，获得新一轮的成长与成绩，是亟待思考并解决的问题。       二、小成本电影概念与历史背景分析       电影按照其投资成本的多少一般分为大、中、小成本电影。在中国的国情内 ，所谓的大片，则是投资在8000万元以上的影片，即大成本电影，而1000万元到8000万元之间的影片是中等成本电影，小成本电影的投资金额在1000万元以下。[1]  

    中国小成本电影的发展，受到相关的政治、经济、文化环境的影响，因此，国产小成本电影也是中国电影发展史的一个缩影。确切地说，国产小成本电影萌发于中国政治和经济的转型时期的20世纪90年代，改革开放后，电影的改革和发展随着国家颁布的各项管理条例有了进一步的提升。1993年，《关于当前电影行业机制改革的若干意见》的颁布，使中国电影的规模增大，资金大量涌入，加速了中国电影业的高速发展，至此，中国的电影开始走向完全的市场化。2000年后，在与大成本电影的竞争中，小成本电影以其细致的内容和本土化的方式较大成本电影的内容空洞、形式化占优势，并以许多新锐导演的处女作，迎来了国产小成本电影的繁荣时期。[2]       三、小成本电影的创作特征       小成本电影在不断的发展创造中形成了自己独有的特征。第一，讲故事为主的叙事手段。“巴赞指出，电影的题材已经用尽技术能够提供的一切手段 ，蒙太奇或摄影风格的变化已经不足以打动观众，形式与内容之间的主次关系应当颠倒，形式依然更必要、更灵活和更严格地受到题材的制约，‘我们今天重视的是题材本身，我们对题材要求日益严格，电影不知不觉地进入了剧作时代’。”因此，电影所取材的故事本身是否具有精彩的呈现性与票房之间的关系是紧密相连的。第二，小成本电影的故事取材贴近老百姓生活。以《落叶归根》为例，该片讲述了民工老赵（赵本山饰）为使好友老刘（洪启文饰）死后“落叶归根”，一路上历尽艰难将老刘的尸体运回老家的故事。中国人民自古以来就对“家”有着特殊的情感和理解。安土重迁的思想使得人们死后寻求一个家的归宿，在这部电影中，自然就寄托到人们对家乡的情怀上。第三，喜剧元素的成功运用。这一在小成本电影中屡试不爽的手法，在《疯狂的赛车》（2009）、《十全九美》（2008）、《熊猫大侠》（2009）等成功的电影中

屡见不鲜。无需构思缜密，以经典搞笑、无厘头或者恶搞、戏仿的狂欢式的情节模式讲述一个好玩或严肃的故事。