哪部喜剧电影曾让你落泪，为什么？（周星驰电影：中国人心目中的喜剧之王）

周星驰电影：中国人心目中的喜剧之王

周星驰的大话西游，他的电影，即使他在高中时看到它，也认为这是一部笑的喜剧。他大学毕业后去上班。他今天成了一个家庭，但没有创业。他每天都处于混乱和石油状态。然后他回去看周星驰。它往往是莫名其妙的悲伤，这是心底最薄弱的一部，显然是一部喜剧电影，有时像孩子一样悲伤，虽然植根于香港城市文化，但大陆文化与精彩之间没有差距，印象深刻每个普通人。

周星驰的电影对中国人来说绝对比卓别林更有意义和更深刻。你如何看待外国周星驰并不具说服力，周星驰的内容是所有正宗的中国范范范，他出生并养大了自己，他的艺术和表达也被中国人一目了然，这就是为什么西游记旅程最后它也是一个热潮。

有人说他和卓别林比对方好。他的作品和有文化背景的人一样有趣。他们的意义比中国人更容易理解。当今世界是一个西方文化盛行的世界。在英语世界中享有盛名的人等同于在世界各地都有名。我从未觉得外国的月亮如此圆润。在增长的文化背景方面，它与孩子们的心态相同。很多奥斯卡电影都被看过，我觉得它看起来并不好看。去检查。我发现很多解释都是在中国语境中无法理解，反之亦然。

周星驰在中国一代中心的共鸣远远超过遥远的卓别林。与此同时，周自己也发展出了一种独特的表现形式。所谓的文本没有第一个，没有第二个。所有的艺术比较都只是建立起来的。如果双方处于相同或相似的背景下，那将是有意义的。一个中国人研究了卓别林的所有作品，很难感受到周星驰电影所感受到的欢乐，悲伤和悲伤，因为这两者的表达和目的相去甚远。对于大多数中国人来说，很明显，当地周的作品有更多的同情和认同，这是一个合适的问题。

因此，小一直反对外国人的奖项是否获奖或被提名来评价中国艺术作品的成就。外国法官小组的评委理解这部中国作品的意义吗？让一群对中国文化缺乏深刻理解的人评价中国作品。我只能说赢得奖品必须是一件好事。如果你没有赢得奖品，那不一定是坏事。还有一种罕见的现象。周星驰已经成为我们童年记忆的一部分。有很多非常优秀的演员或导演。他们才华横溢，他们的国际声誉超出了周星驰的范围。但只有周星驰在我们的笑声或呐喊中留下印记，因为他屏幕上的每一个场景都达到了我们灵魂的最深处，随着岁月的变化，这部电影表达了不同的含义。

从赌博开始，九个芝麻官员，到功夫，长江七号，美人鱼，他从青春到充满白发，他的电影有爱，梦，亲情，环保的主题，变得容易理解，更容易被大众所接受，也让我们每次看到他的眼泪都是标志性的笑声，但无论中间的曲折和无助，结局总是温暖，快乐，这是也是周星驰的内心期待。

人们有时会察觉到他们将来会后悔的事情，但现在仍然会这样做。例如，周星驰将在“西游记”中放弃朱寅，对未来感到后悔。他还说了一句经典路线，知道他会后悔留下朱寅。一种无助，周星驰的感情总是让我想回到过去的某个时刻，然后回顾我走过的生活，看看那不尽如人意的笑声，它会更加我知道周星驰，了解我平凡的生活。

要说有一个明星的票房号召，我觉得只有周星驰，他没有玩，只挂这三个字，它已经吸引了群体中的人看，因为看周星驰是一个审美他的喜剧一种防守和认同也是一种习惯。无论谁让他成为明星，刘德华都说周星驰开始进入胡说八道的时代。无论对手是谁，票房都不会丢失。

周星驰的表演和配角甚至超过了其他有趣的电影。如此众多的经典配角只会成为周星驰电影的经典之作。这是偶然的因素吗？据说周星驰对这部电影的控制权高于导演。这也表明他对每部电影都要求很高。即使周星驰已经生产了多年的电脑，他至少可以看到他可以在躺下时赚大钱。慢慢地工作是多么困难。

周星驰的电影重演并且仍然充满笑声的原因在于，似乎每当有不同的理解时，都会发现新的和不同的喜剧因素。在这个喜剧时代，夸张不腻，日常也不错。它太新鲜清新，现在周喜剧的喜剧更值得欣赏。感谢现代同行。喜剧电影不是你想拍的。很多喜剧都以演出的形式进行了说明。

星爷的《喜剧之王》：一个真实而感伤的悲剧

对于我而言肯定是星爷的《喜剧之王》

相信大家一定不会陌生了，而且这部作品是值得反复重温的电影，这是星爷的经典代表作，单听名字，虽然很容易让人联想到“土”这个字眼，但这种土，却是一种加分项，星爷没有呈现华丽的视觉盛宴，也不像往常一样，特别“装”的去演戏，而是真正的“演”，这种演，是由内而外的，是具有散发性的，同时与他总是捧着的那本《演员的自我修养》达成一个融合，演绎一个接地气的故事，比较真实的自己。

影片很简单，有尹天仇绝大部分励志和对舞女柳飘飘的爱情。励志方面，电影一开场，我们看到尹天仇穿着廉价的西装，用力在大海前呐喊，努力！奋斗！虽然他是一个有才华的人，但他决不是拥有着绝对的才华，比如他在剧组怎么死都死不了，其实他只是一个小龙套而已，强加的剧情会让导演感到愤怒，也牺牲着剧组的血汗。他需要不断地磨练自己，才能发挥出真正的价值。成龙曾客串了一个被枪打死的人，在试镜时做得很到位，他问成龙怎么做到的，成龙说，只要用点心就好了。这很大程度上激励了尹天仇，也让他更加勤奋地研究演技。这似乎深层次的在传递给我们一种观点，没有什么绝对的天才，只要肯努力，只要用功，就一定能做的很棒。

不过星爷也善于运用讽刺手法，纵观他的每部剧，都把嘲笑、落魄、孤独最大化的呈现在观众面前，在这部作品中，导演侮辱他，场务侮辱他，甚至连舞女柳飘飘都骂他死跑龙套的。不过大家有没有发现，尹天仇一直在强调，自己是一名演员。这句话在外人看来平平淡淡，在尹天仇的心里，这是一句信仰。他把自身定义为演员，而不是死跑龙套的，他深知自己在做着演员该做的事情，也是对理想的一次次呐喊。观众看到了一个落魄的尹天仇，然而每个人的心中，可能都有一个尹天仇，不被理解，不被接受，这是夸张，也是真实。

小马哥在《英雄本色》里说过，三年的时间，我只是在等一个机会。他的眼睛里放射着光芒，那种光芒吞噬了一切、卧薪尝胆多年，一个机会，把人鲜活的生命全部给衬托了起来，我们看到了星爷的万分不甘。你还以为星爷在演喜剧吗？他是在演悲剧罢了，只是那一丝无奈，一丝感伤，用笑声掩盖了。