为什么少有人模仿陈佩斯？（陈佩斯的独特表演风格难以模仿）

陈佩斯的独特表演风格难以模仿

其实并非是模仿陈佩斯的人少，只是很少有人能将陈佩斯模仿的像。

一方面是因为陈佩斯在人们心中“小品巨匠”的高度已经奠定，即使是模仿，也很难得到观众认可。毕竟，对于“神坛之上”的人，模仿成功是能力，反之则是亵渎，模仿者又何必冒此风险？陈佩斯作为春晚小品第一人，一定程度上可以说是开创了春晚的小品形式。

他以语言作为小品主要表现形式，京味十足的腔调加上诙谐的肢体语言，造就了独属于陈佩斯模式的小品。

举个可能不是很恰当的例子，就好像宋小宝天生为喜剧而生，无论是外表还是言语，只要他站在那个舞台上，不用挤眉弄眼，就已经笑料十足。

陈佩斯大概也是如此。标志性的大光头，八字眉和炯炯有神的小眼睛，对于很多人来讲，他站在那里，就是喜剧。

这番境界，又让人如何去模仿？

再有就是陈佩斯实则并无固定的肢体表现模式，这对模仿者来讲更是一大挑战。

再举个例子，费玉清老师，有很多人模仿，并且还模仿的有模有样。先不论唱歌能不能仿出一二，单就那架势，就大有神似的味道。

扬头，腿并拢，挺屁股，大有尿急的意味也就将费玉清老师唱歌的姿态模仿出精髓。但是反观陈佩斯，他表演动作随性，毫无章法可言，所以注定很难在肢体上模仿分毫。

最后，还有一点我想就是，陈佩斯即使是一代小品神话，也终究会被更新鲜的人代替。而大众的目光，总是追随着更年轻的脸庞。所以，原本就难以模仿的陈佩斯，更鲜少有人去模仿了。

最后在加一句，希望还可以看到陈佩斯在春晚舞台上大放异彩。毕竟，那是很多人共有的期待。

陈佩斯：中国喜剧大师的执着和进取

作为我国最有威望最知名的喜剧大师之一，陈佩斯其艺术成就就国内来说，很难有第二人能超越他。

所以换句话说，不是很少有人能模仿陈佩斯，是很少有人能模仿到神形兼具，模仿到骨髓里。

相信大多数人对陈佩斯的记忆多是春晚中的那些经典小品。

无论是《警察与小偷》中贼眉鼠眼的毛贼形象，还是《羊肉串》中挤眉弄眼的奸商形象，亦或是《主角与配角》中歪头巴脑的痞子形象，都给观众留下了很深的印象。

也正是塑造了太多喜剧经典形象，人们提起陈佩斯，就会赞不绝口地称他为春晚小品第一人，赤手空拳为中国小品打下了江山。

而陈佩斯的表演很少能被模仿，关键在于他的表演自然流露，一气呵成，通过丰富的表情与肢体语言让表演达到了一种更高的境界，润幽默于无声处却恰到好处。

观众看过后也笑得前俯后仰，记住了陈佩斯与朱时茂留下的欢声笑语。

但是咱们只看到了演员们台前的惊艳，殊不知陈佩斯对自己的舞台艺术是极其苛刻和严谨的。

有一次小品表演中，朱时茂的话筒上场没多久就坏了，甚是着急的陈佩斯只能满场飞奔，紧挨着朱时茂，才得以让声音扩散全场听到。

表演完事后，陈佩斯哭了，觉得没有拿出最好的表现，对不起观众。正是这种敬业执着的精神，才有了陈佩斯今天的美誉。

其实陈佩斯本可以像赵本山那样一直发展，享有极高的关注度，但陈佩斯偏偏是耿直的倔脾气；他本可以凭着票房不俗的电影赚不少钱，但他没有：“我不愿意，因为那要出卖灵魂，我不愿意做。”这是陈佩斯做人的原则，他坚持了四十多年了。

好在功夫不负有心人，既然演不了小品、拍不了电影，陈佩斯将精力开始投入到话剧艺术中，也正是话剧给予了他事业的第二春。

他自己编写剧本，排练演出，也深深地领悟到了真正的喜剧内核都是悲剧这句话的意思，所以之后由他主演编写的话剧《托儿》、《阳台》等都收获了极好的口碑和票房，也印证了一句话，是金子到哪都发光。

如今已经60多岁的陈佩斯仍坚持着自己钟爱的话剧事业，娱乐圈那些陋习和不良风气，他丝毫没有沾染。坚持做人的原则，不愧对于观众，拥有一身傲骨的陈佩斯才是我们心中真正的喜剧之王。

（电影烂番茄编辑部：肥肥）